任何一本关于艺用人体解剖的书，对于人体结构都有极为精准的介绍。我们不见得要背下每块肌肉或骨骼的名称，也不见得要把人物画得和照片一样。然而，无论你的画风是写实的，还是写意的，对人体结构有基本了解，都可以帮助你在塑造角色的过程中避免很多错误。
系统的知识学习，从骨骼到肌肉再到动态，是通过理性思维的训练，来实现对人体结构的了解。
大量的速写训练，对人体进行观察和描绘，是通过形象思维的练习，来实现对人体结构的掌握。
在学习绘画的过程中，将这两者结合，可以让学习事半功倍。
了解人物的基本结构
一般来说，当画一幅以人物为主体的作品时，常见的起稿方式有两种。种是从整体结构入手，先根据人物的基本动态画出类似”关节人”的样式，然后添加五官、发型、服饰等细节。
另一种是从某个点入手，如眼睛、嘴唇，或头饰之类的某个局部，然后推及全身。
很多人觉得第二种一气呵成直接下笔， 比第一种打草稿勾画轮廓看起来更“酷”一些。但事实上，这两种画法并无高下之分。从画面整体结构入手，在画面的塑造过程中反复思考、雕琢，然后完成-幅作品:从某个点入手，看似没有经过前期复杂的准备工作，但作者的内心也会有草稿和雕琢的过程。从某个点入手推着画，并不意味着作者内心没有构图和画面的关系;打构图和轮廓线，也并不意味着作者没有对画面元素的塑造能力。很多时候，看似一气呵成，其实是千锤百炼所致。
就我个人的经验来说，通常如果是创作一幅有主题、有国面要求的作品，我会先起小稿确定国面的构图，再起草稿确定人物的动态，然后或者在画纸上直接上墨线，或者用拷贝台把较杂乱的草稿复制到另一张正式的画纸 上。而如果仅仅作为自己的个人练习，或者是尝试性的涂鸦，我比较喜欢从某一点开始起稿， 这样画出来的东西往往有一些随机性， 常得到预想不到的效果。
无论多么复杂的角色，都是有其基本结构的。
角色面部的基本特征
通常情况下，最标准的角色面部是有“三庭五眼” 和“四高三低”的。
当一个角色从正面看的时候，从头顶发际线到眉间线，从眉间线到鼻底，从鼻底到下巴，这三个部分为三庭。以眼形长度为单位，把角色脸的宽度分为五等分，此为五眼。
当一个角色从侧面看的时候，额头、鼻头、唇珠、下巴为四高，两眼之间的鼻额交界处、人中沟处、下唇 下方的凹陷处为三低。
当我们对角色面部结构有一个基本的 了解后，可以根据这些原则创造出一个符合”标准”的角色，但“标准” 往往也意味着”无趣”。
可以适当放大或缩小某个部分，使角色显得更生动、真实、可信。
鼻子大而宽的角色，往往显得高傲、权威。鼻子小而翘的角色，往往显得俏
皮、可爱。
眼睛和额头的距离，是体现角色年龄和性格特征的重要因素。
圆形的眼睛显得更可爱，细长的眼睛看起来更妩媚。
大而宽厚的嘴唇显得更憨厚，小而薄的嘴唇显得更娇柔。
角色身体的基本特征
每个标准的角色身体，都是由头、躯干、四肢几个基本部分组成的。所有的人物形体都可以从这样的关节人的形式开始绘制。
