在学习过程中，很多人一定会问为何临摹能画出去，原創却不好。实际上这个问题很好处理，仅仅由于沒有把握合理的临摹方式，才会致使自身脑壳里空空如也，当然画不出来。
临摹的确是十分合理的教学方式，在早已寻找存在的问题的条件下实现的目的性临摹，的确能在短期内快速提升某种水准。在都没有寻找难题的情况下，要想学习培训他人著作中的优异之处，又该怎样做呢？
大家都了解一幅插画作品是由题材和风格组成的，那麼，在临摹的过程中就会有方式可寻。比如，大家可以用自身的美术绘画风格来主要表现他人的题材，或是效仿其他人的风格来体现自身的题材。换句话说，不管怎样都需要自身学会思考，无论是风格层面或是题材层面，切勿立即生搬硬套。
在这儿，我们要提一下梵高。梵高在初期的画画全过程中，非常喜欢米勒的著作，因而他临摹了许多，在其中最著名的一张便是《播种者》。梵高临摹过很数次，这仅仅是当中的一张。根据比较还可以看得出，尽管构图法、人物动态都十分类似，可是一看就了解左侧的是米勒画的，右侧的是梵高画的。由于梵高在临摹的环节中，保存了印象派绘画对光源的解释及其自身惯有的青绿山水画笔，而且有目的地变更了画质的主色。因而，可以说梵高的《播种者》是在米勒原著的危害中产生的新著作，而不是仿制品。这就是用自身的风格主要表现别人题材的较好的实例。
拥有基础理论和方式 ，剩余的也是不断训练。仅有把某事坚持不懈到完美，才可以从这当中寻找成就感和满足感。直到自身回过头来再看的情况下，才发觉原先不经意间间早已经过了那麼长的路，才发觉的创作早已变得越来越成熟了。
