我也曾做过一段时间的自由插画师，也曾想过要成为一名漫画家，所以我一直热爱动漫，热爱插画，也一直关注着中国动画的发展。
第一次上班的时候，我有过做网页编辑的经历，因为我和大多数同龄人一样，从小就喜欢日本动画卡通，喜欢玩游戏，喜欢写游戏攻略，所以一开始工作的时候，我选择了做动漫游戏编辑。还记得我采访过很多漫画家，让我形成了画漫画的基因。并且我从小就特别喜欢画画，所以慢慢地开始了我的动画创作之路，我刚开始画一些动画作品，到《视觉中国》等媒体投稿，后来得到一些同行的赏识，让我有机会去画一些商业插画(当时是自己接私单的那种自由职业)。
动画片，即动画片和连环画的合称，是指动画片和连环画的集合，取这两个词的首字合二为一称为“动画片”，与游戏无关，并非专业术语。在这些国家中，日本动画是典型的代表，也是动画产业的领头羊。很多人把“动画片”和“动画片”的概念混淆起来，以为动画片就是动画片，其实这是一个错误的观念。动画片其实是“动画片”和“漫画”的合称。
就我个人的理解而言，动画是完整的，插图是其中一类。动画片分为“动”与“静”，而插图理论上是纯静态的(当然也有例外的，如动态插图、动态分镜等，但这些都不在本文的讨论范围之内)。
PS：一直有很多设计师问过我这个问题，他们问过，好设计师的手绘能力特别强吗？要成为一个好的设计师必须懂得手绘吗？实际上我就是这样来理解这两个问题的，首先我说过，平面是一切事物的基础，所以你要成为一个优秀的设计师，不管是哪一类的设计师，首先你需要有坚实的平面基础。
对于图形基础的学习，首先要学会手绘，所以我可以先回答大家第二个问题，要想成为优秀的设计师必须有一定的手绘基础，而第一个问题，我是这样理解的，也许我们可以借助软件的技能来弥补手绘能力的不足，比如现在很多设计师都想转UI设计师，他们都会不约而同地选择做一套逼真的图标，这套逼真的图标主要依靠软件的技巧，而不是你的手绘能力，但是完全没有手绘能力也不行，另外我有一个做高级设计师的朋友，他刚刚跳槽到一家广告公司做创意组长，公司的创意总监要求他手绘一套包装设计作为初稿，这时手绘能力就显得尤为重要。
透过上述两个例子，我们可以看到作为一个好的设计师基础的手绘能力，虽然不要求您具备超群的绘画能力，但至少也要有一定的基础，只有这样你的事业才能走得更远、更踏实。
一、怎么做。
喋喋不休地说了这么多，现在就进入主题吧。要做一个优秀的动画插图师，首先要有一颗“爱”的心。事实上，设计师无论做什么门类，还是从事任何一个行业，都需要有一颗“爱”的心，这是使你成功的必要条件。
一、从基层开始。
一、速写。
定向下载系统视频(建议直接翻墙看国外视频网站，如YouTube等，直接搜索关键词sketch查看相关学习视频，或观看一段“酷高高手素描”学习视频，如人物素描等。要记得基础这块，没有任何捷径，你唯一能做的就是一直爱着，多练习，不停地练习。
2)颜色。
颜色是一个很大的话题，简单的介绍一下你需要了解两点：颜色构成和色彩心理等等。由于要知道，不同的色彩带给人不同的感受，适当的色彩运用可以激发人的共鸣，产生特别的情感反应，不管你是作为插图师还是设计师，这些最基本的色彩知识都能帮你走得更远。
3）上机操作。
在一定的素描基础上，也对色彩构成、色彩心理有了基本的了解之后，大家可以开始上机练习，先从临摹大师的作品开始，让自己对商业化的作品有一个初步的印象。因此，我们最好选择商业类作品作为临摹的对象，因为在实际工作中，你必须先生存下来，训练自己具备商业嗅觉，更好地为“甲方”服务，才能使你的事业走得更远。
PS：值得注意的是，在熟悉了这些基础之后，建议大家可以开始建立自己的个人风格，个人品牌意识，简单的说就是逐渐在作品中添加一些独特的图形特色风格，形成自己的画风，我还是那句话，不管你是插画师还是设计师，都需要有个人的品牌意识。
二、软件。
第一，PS。
PS的功能非常强大，尤其是图片的处理，几乎所有的与图像有关的处理都可以完成，是一款设计软件。动画方面，PS主要用于游戏原画，CG等方面。
2)AI。
其应用范围十分广泛，可用于印刷出版、招贴、书刊排版、专业插图、多媒体图象处理及网页制作等，亦可提供较高的精确度及控制，适用于任何小型设计及大型复杂工程。动画方面，AI主要用于商业插画、广告分镜、个人画集的制作。
3）C4D。
C4D是一款由德国MaxonComputer公司开发的3D绘图软件，它以高运算速度和强大的渲染插件而闻名，用它描绘的各种类型的影片来展示自己，而随着它越来越成熟的技术得到了越来越多的电影公司的关注，同时在电视包装领域也表现非凡，如今在国内成为主流软件，其前途将更加光明。在动画领域，C4D主要用于静态作品的制作和动画制作。
四是AE后期，音符方面。
AE，即AdobeAfterEffys，是Adobe公司推出的一款图形视频处理软件，简而言之就是一个动态版本的PS，功能非常强大，但操作比较复杂。动画片方面，AE主要是后期制作和制作。
二、大师之路。
通过一段时间的学习后，相信你已经有了一定的个人风格，也能在这个行业中立足。此时你需要更加注意培养自己的品牌意识，形成自己独特的设计风格，因为你不必总是替别人打工，就算打工，也要把自己当成一个个人品牌，在个人的作品中形成差异化，形成自己独特的设计风格。这样才能让自己的事业走得更远，我想首先要给自己设定一个发展方向，正所谓条条路通罗马。找到适合自己发展的方向越早，成功的机会就越大哦。
一是服务导向性。
简而言之，就是为品牌服务的商业插画师服务的“甲方”方向。起初，建议你尽量加入“大公司”，在人脉、客户、资金、名声等积累到一定数量后，建立自己的插画工作室或公司。
二是原创方向。
让世界上的原创卡通品牌都知道，你就赢了。令人耳熟能详的《同道大叔》是近年来动漫原创作品的代表。2013年6月，同道大叔开通微博为粉丝免费免费绘制漫画。2014年开始推出「大叔吐槽」系列连环画，以吐槽「十二鱼」在爱情上的不同缺点为主要内容，吸引了大量「十二鱼」网友的关注。后来又开设了微信公众号“同道大叔”，长久之交。同时，同道大叔与朋友们一起成立深圳市同道大叔文化传播有限公司。
uncle’sfriend(同道大叔和12个星座)卡通形象相继问世。一年来，同道大叔成功登上创业邦“三十岁以下创业新贵榜”。同道文化开启了集团经营模式，道仔传媒、同道生活、同道制造、同道影视、同道影视、同道互动等多家控股子公司。
四、我的建议。
每一次我都会给大家一些小建议，其实这些建议都是相互交流^_^。
1)保持童心。象儿童一样观察世界，用色彩丰富作品，使您的作品有灵气；
2)保持乐观。时刻牢记自己的初心，不因辛劳而放弃；
3)保持专业。插画设计技巧日新月异，要时刻保持好奇心，
随着社会的发展，插图艺术具有艺术审美价值，插图艺术的通俗性和传播性是其通用性和传播性的重要特征，对视觉传达起着重要作用。当代插画艺术已逐步形成系统，在表现形式和领域上都发生了巨大的变化，它可以运用各种艺术形式和语言来创作大众、传播作品。大部分插图仍然是采用写实…
