何谓古风插画？
古代风韵插画是一种以现代水墨结合的方式表现人物、物体的基本形状和主要特征的插画，也可称之为古风言情插画，其中的意境与美感能带来无穷的遐想。
通过以下两张对比图可以看出，古风言情插画的颜色雅致，阴影部分的颜色靓丽，而CG插画的颜色可任意搭配，过渡自然。
CG插画
插画是一个大概念，平时我们在杂志、报纸及各种图文刊物上看到的插图，统称为『插画』。
插画能传达画家内心的思想，插画的应用场景很广，如报纸书刊，APP页，视觉展览，影视，游戏，平面设计等。
怎样才能正确的理解古风插画
言语插画是一种由言情小说衍生的绘画类型。最初是为了美化言情小说中的人物，由插画师参照真人来绘制，将主人公具象化地展现在读者面前，使整个人物看上去完美无缺，令人遐想。
这类插图一般用于小说的封面或内页，一方面是为了提高读者的购买欲，另一方面是为了增加阅读时的代入感。
古代风流言情插图的运用。
古风言情插画是言情插画中的一个分支，从字面意义上理解为描绘古代场景和人物。无论描写的是亭台楼阁、花鸟山水，还是描写雅致的女仆、豪杰，无不洋溢着中国风。
最初的古风言情插图师大多参照照片进行创作，将人物面部进行美白和平滑处理，再将各朝代的服饰换成不同朝代的服饰，用写实的方法绘制。
摄影留念
此后，插图师在画风上进行了创新，增加了其他绘画类型的技法，并增加了各种美丽的装饰。所以，目前古风言情插图大致可分为传统的古风言情与仙侠古风言情两类。
古老的传统风话。
侠客古风闲话。
古代风韵插图有哪些特点？
古代风俗画言情插画的特点是既要把握中国风俗画的神韵，又要体现现代审美。古风话插图注重人体结构的精确性和构图的韵律，对色彩的要求更要坚持中国风的优雅，笔触要有抑扬顿挫和浓墨重彩的特点，让人看起来心旷神怡，仿佛置身古代的场景。
电脑上绘制的插图统称为CG插画，尽管这本书中的例子也全部用电脑绘图，但它是模仿手工绘制的。这里就给大家简单介绍一下古风情话插图和CG插画的区别。
第一点，不同的颜色。绘画中的CG插图，所用的色彩都是纯色，在古风言情插画中，不会用特别纯的颜色，会尽量模仿颜料的颜色。
第二点，笔触的不同。绘画中色彩可以无限融合，使色彩之间能够有自然的过渡，在古风言情插画中，要摆脱色彩之间的完美过渡，要适度地保留，使色彩的层次更加丰富。
第三点，不同的阴影处理方法。绘画CG插图时，阴影的表现非常明显，色彩也较深；画古风言情插画时，不能一味地加深阴影，要借鉴水彩的表现手法，用亮部的对比色来描绘出阴影，使色彩更加亮丽。
从这两幅对比图可以看出，古风言情插画的色彩雅致，暗部色彩亮丽，CG插画色彩任意搭配，过渡自然。
CG插图
古代风韵插图。
照片言情
后来插画师们进行了画风上的创新，加入了其他绘画种类的技法，并且增加了各种漂亮的装饰物。因此，目前的古风言情插画可分为传统古风言情和仙侠古风言情这两大类。
传统古风言情
初学插画的人应该如何开始？
对古风言情插图初学者应多研究西方色彩搭配的技巧以及中国水墨插图的表现方法，以便快速找到古风言情插图的风格定位。
要想成为优秀插画大师，除了要看大量的古风言情插画，还要养成多观察、多临摹、勤动手的良好习惯。
如何有效临摹和借鉴。
学古风流言情插图，首先要学会临摹一些好作品。当临摹的时候，也要养成看书、思考的好习惯，吸取优秀作品的处理方法，并牢记于心。
经过一段时间的临摹后，可以尝试默画，训练大脑、眼睛、手的配合，在默写一段时间后，可以尝试加入自己从临摹到创作的想法。
当你临摹的时候，你可以用纸或电脑来做。古风言情插画中的线与写法与写意法非常相似，对于下笔、提笔、顿笔都是非常讲究的，用不同的线条就能表现出不同的对象。临摹时，除了画好线外，还要配好色彩。
在计算机上绘制的插画统称为CG插画，虽然本书中的案例也都是在计算机上进行绘制的，但在绘制的时候模仿了手绘的质感。下面为大家简单介绍古风言情插画与CG插画的区别。
怎样决定画面要表达的内容。
古代风韵插图所描绘的都是古代的场景和人物。所以，在闲暇时，我们可以多去一些古镇、古城等地方参观，也可以读读一些古诗、经典文学等，这样可以让我们有画画的思路，下一步可以收集相关的素材，动手操作。
刚开始学画时，可以多观察女侍女的表现方式，学习人物的动作和画面构图的方法。
古代女性在设计人物的动作时，更多的是梳妆、读书、写字等，而古代男性则更多地表现为饮酒、骑马、练剑等；在设计场景时，可在悠悠溪水边、山林野花中、深宫红墙内、亭台楼阁中和芭蕉松树下。
绘画步骤是什么？
像其它工作一样，绘画工作要有组织、有计划地进行。画画步骤一般分为命题、画草图、上色和增加细节这几大步骤。以下通过一个简单的例子来说明绘图的步骤。
●命题。
画画前，头脑要有思想，画面要表达的内容要清楚。表现美是绘画创作的基础，也可表现画家的内心世界及对事物的寄寓或期待。提出命题之后，就要确定画面的内容、构图形式以及人物的动态等，使画出的作品不会空洞，也会充满感情。
●画草图。
画一个草图，确定出画面的构成形式，然后确定要表达的对象，再决定想要表现的物体在画面中所占的位置和比例大小。在草图阶段，图像中的所有物体都需要确定。
●上色。
对图象上色，首先确定整个图画的色调和颜色，然后逐个对每一件物体进行上色。与同种颜色搭配时，会使画面显得和谐；在使用对比色搭配时，要注意颜色的明暗表现；在使用不同的色彩进行搭配时，能够表现空间感，营造人物的情绪。
●细节处理。
画古风插画，讲究晕与染，要使整个画面看起来水润流淌，有浓有淡。因此画到最后一步，我们就会运用晕染技巧来点缀画面，并运用盐法使画面看上去更生动。
