CG绘画是非常简单的，本文将用一个完整的例子来说明CG绘画的全过程，所用到的都是Photoshop和Painter里最简单的功能。所以，即使对软件不了解也没关系，看完本文你会发现电脑绘画的核心还是绘画，电脑只是工具而已，而且，这个工具操作方法很简单。
1、建立页面
在photoshop里新建一个页面，可以是A3大小、300分辨率，RGB颜色就可以了。
画出简单的头像线稿，直接用电脑起稿就可以，如果掌握不了画笔，可以多做画笔控制练习。
2、画出明暗
用画笔画出人的明暗关系，就像画素描人物一样。如果没想法，也可以找找资料（职业画家也可以根据自己的想法直接绘画，以节省大量的时间）。
喷枪钢笔是不透明的描边工具。在Photoshop的早期版本中是自带的，如果你发现自己的Photoshop版本中没有喷枪钢笔，就应将其导入。可单击笔刷面板上的小三角，再单击大小可调的原型画笔即可。
喷笔或把画笔设为高斯模糊可以达到同样的效果。
可以在Photoshop的滤镜里找到高斯模糊。
在图层效果中选正片叠底。
快速地画好头部的明暗关系后，画出身体。这样推着画很自由，优点是很容易画下去，不容易产生挫败感，缺点是容易失去对画面整体的控制。
开始时，可以这样推着画，以快速掌握电脑绘画的要领，以后我们再讲整体绘画的方法。
3、确定人物的身体动态和光源的位置
光源非常重要。根据光源方向，我们就可以凭人物的结构推断出人物身体上的变化，画出结实的人物。如果光线散乱，人物就很难“立”起来，因为缺少光和结构的概念。
下Ctrl+M组合键，可以快速调出曲线控制面板。我们可以单独对人物所在的层进行调整，以调整整体的人物关系。
这一步要非常注意人物的黑、白、灰关系，要把皮肤，衣服，头发等颜色分开。
4、画出面部的细节
开始画细节，如瞳孔和人物的表情。五官的绘画不用太遵循“三庭五眼”的规则，可以在“三庭五眼”的基础上稍加调整。
画出人物的阴影。投影可以很好地明确人物的结构关系，使人物有立体感。
新建立一层，选择正片叠底，将其填充成浅灰色。这样，画面就暗去了，为我们进一步提亮做好准备。
新建立一层，选择正片叠底效果，然后，按Ctrl+E组合键，合并图层。
在深入刻画人物五官的时候，要注意中线的位置。实际上，画出人物的立体感是很容易的，但要画出好看的五官却很难，这需要大量观察人物。
画头发的时候，要先画出一整束的头发，再刻画细节。要画出前后、疏密的感觉才可以。
要注意人物头发的前后区分、穿插关系，以及头发生长的
前面大，后面的、边上的发束小。
5、画出身体的细节
进一步画出身体的细节，注意头的朝向，颜色是暗色的。它的亮部没有皮肤的亮部亮，一定要注意光源的位置，一般一个光源就可以了。不要将人脸的明暗画得太明显，应集中精力刻画五官。
在深入刻画的时候，要注意人物轮廓线的变化。我们以后还会讨论轮廓线的重要性。
在修线的时候，应按Alt键，吸取背景颜色，进行修正擦拭，而不应用橡皮擦除。
缩小图像，调整整体。可以将图像翻转来看，翻转是为了缓解视觉疲劳，以更好地检查绘画是不是准确。
可以通过图像-旋转画布-水平翻转画布来实现。
缩小和翻转画布是比较常见的检查绘画的两个方法，在传统绘画中也是。
进一步加深，画出人物最暗的细节，以利于人物整体的黑、白、灰的调整。
人物绘画中的头部是重要的，不光要把人物的五官画准，还要表现出个性。可以通过头发的配饰、面目表情、颜色等方法来实现。
对人的肩膀等关键部分进行精心刻画。
被我们称为关键部位的地方一般是指人的头、手、脚。
形体上的关键部分是结构转折的地方。当结构发生变化时，光影也会随之变化，交替的光影变化是我们看到物体的表象。
将图像翻转一下，我在绘画的时候总是不停翻转图像，检查绘画造型。要开始上色 了，但先要在之前的黑、白、灰稿中解决几个问题。
造型一定是准确的，绘画所要表达的内容已经相对清晰。
确定画面的黑、白、灰的比例，可通过黑、白、灰稿大概感觉到色彩变化。
人物的设计部分基本完成。
画黑、白、灰稿的时间可长可短，我画到这样的时候大概用了半个多小时，新手所需的时间可能要长些。
c按Ctrl+B组合键，快速调出色彩平衡控制面板，把画面的颜色调节到一个合适的水平。一般是浅暖色或浅冷色，然后，按Ctrl+S组合键，保存画稿。
6、用Painter给人物上色
现在，我们打开Painter，用水彩给人物上色。注意，不要画得太厚，注意压力的变化。快速上色，要胆大心细，用大号水彩笔的数字水彩笔开始上色，解决画面的大色调的问题。
Painter画笔有很好的重叠和覆盖效果，像Photoshop里的正片叠底效果。
Painer里有水彩笔，其中的数字水彩笔是指模仿水彩效果的笔刷，也是我们上色的主要工具，其特点是有很强的水的效果，可以重叠色彩，越画越深。
数字水彩笔是非常容易掌握的画笔，初学者可以用这个笔来上色，所有的属性都是默认的，不用修改。想要去掉画错的色彩可以用白色覆盖。
用同样的方法快速画出身体的颜色，我用了胶皮的颜色。到现在，我只用了一支笔和一个图层。每笔都要画准确，和传统绘画一样，在Painer里把图存成PSD格式，这样，湿润的图像会自动变干。
也可在Painer里通过图层>干燥水彩，来使画面变干。
要先画固有色，再画出自然的过渡色。
油性蜡笔有非常好的覆盖性，但油性蜡笔笔刷与新简单水彩笔笔刷不能互相修改，它们是两种属性的笔刷。
刻画细节，可以多找找皮革的资料，把每样东西都画得清晰、明确。
画出更多的细节和内容，以及细小的阴影。实际上，一支新简单水彩笔就可以完成一张绘画，但为了画出更多的细节。我用了油性蜡笔笔刷，选择小号笔。因为油性蜡笔笔刷与新简单水彩笔笔刷不能互相修改，所以，要先通过图层>干燥水彩，来使画面变干，再用油性蜡笔继续覆盖绘画，直到完成。
画出嘴上的高光。目前，我们只用到了水彩笔和油性蜡笔两种画笔。Painer的其他功能还没有用到，似乎就足够了，已经画出了类似油画的效果。
缩小图像，调整整体色彩的变化。色彩往往都不是单一的，要有渐变和环境色。
按Tab组合键，隐藏工具菜单，以便检查画面。
画出臀部的反光，反光不是很清晰，有环境色的影响。
强调明暗交界线，明暗交界线是素描中亮部和暗部的交界部分，可表达出物体的立体感，一般是物体上最暗的部分。无论我们是从亮部画起还是从暗部画起，都应时刻注意明暗交界线，同时，要注意色彩的冷暖变化和节奏变化。
重新画下细节并做整体调整。越往下的头发越容易缺乏变化，可以再画一束向下的头发来调整一下，再将眼睛画得灵气些。
可以把油性蜡笔缩小来画头发，蜡笔有非常强的覆盖性，可以画出非常生动的头发。
画人物的时候要注意身体的整体变化。这个绘画从头到尾都没有参考资料，画的时候要注意人物的结构变化，这个结构是虚拟出来的，我们并不是在画一个真实的人物。
参考资料是非常必要的，尤其是在写实绘画的时候。后面会讲到我是如何参考资料进行绘画的。
绘画完成后，将其存成PSD格式。在Photoshop中再调整一下就可以了。最后，将其存成TIFF格式的文件。
我们用的工具都是Painer和Photoshop中最简单、最常用的工具。
如果你有比较好的绘画基础和简单的软件基础，那么，看完本文后就应该能画出非常棒的画了。要是没有看得很明白也没有关系，以后的文章会详细地讲解色彩、造型、创意的过程和方法。
一张画的绘画过程分解，可以使我们更直观地看到绘画的全部过程。
