下面通过一个案例来介绍动漫角色的上色技巧。一个小姑娘站在木门口，穿着紫色的休闲服装，头发是淡蓝色的并且戴着一个绿色发夹，手里拿着一片绿色的四叶草，身边还有淡绿色和淡蓝色的蝴蝶飞舞，背景是淡灰蓝色的木门。整个画面的视觉是以人物的紫色衣服为中心，以绿色和淡蓝色作为辅助色，烘托角色的单纯和活泼，整个环境的背景色是淡灰蓝色，既能凸显人物，又让整个画面色彩和谐融合。
1.上色前的准备
上色前准备着一张画好的线稿，因为是计算机上色，所以可以改变线稿的颜色。在Photoshop软件中，把线稿图层改成正片叠底模式，并锁定该图层。其他上色的图层在该图层下面。
注意
该图层可以将线稿层叠加在所有颜色上，不会被其他颜色覆盖掉。
2.底色搭配
颜色搭配是非常关键的步骤。因为人物由很多部分组成，包括头发、皮肤、衣服、裤子和鞋子，还有一些辅助元素。如何将这么多元素的色彩和谐地组合在一起，肯定是需要通过多次的色彩调试和搭配才能达到所需的效果。紫色系、粉色系、绿色系的色彩搭配，每一种搭配都能体现出人物的性格特征。
注意
每一种色彩的搭配都要遵循一个基本原则，就是要设定一个主色调，辅助色只能作为点缀。
3.角色的上色
这里选择紫色调的配色方案，紫色为主，绿色作为点缀。紫色不但能凸显女孩子的特性，本身也是一种很突出的色彩，作为画面的主要视觉色彩，能压得住画面，使主体突出。绿色点缀能让画面洋溢着一股春天般的气息。淡蓝色的头发其实是为了迎合紫色调，使之和谐。
下面根据光源，绘制人物的阴影。阴影也是色彩中的一部分。动漫中的阴影并不都是黑色的，通常阴影的颜色都是与原始的固有色同色系，会略微比固有色要深一些。如人物的衣服，在衣服、头发、发夹和皮肤的边缘都添加了一些深色的色块，这些颜色既不会显得突兀，又能让人物变得立体。
继续对阴影进行修饰处理。只有一层阴影的皮肤会显得层次感不足，色调也显得比较呆板，所为这里新建一个图层，绘制第二层阴影。这层阴影会比第一层的颜色更深一点，通常这一层在人物结构较深的位置，如脖子、耳孔和肢体边缘，以及一些结构交叉较深的部位，如背带与人物胳肢窝的位置和裤裆等。多层的阴影会使对象显得更加立体。
4.场景的色彩搭配
接下来添加环境。这里让人物置身于一个室外场景，刚出门，站在门口。在画门时，应适当地考虑人物与门的比例关系。
在木门和木栅栏线稿绘制中，轮廓线要刻画得深一点，木纹线条可以细、轻一点。为了让场景真实，石阶也要画出纹理。这里的木纹线条比较多，是为了与人物的线条形成对比，让画面显得更充实。
给木门填充颜色。这里选择了淡蓝色作为环境的主色调，栅栏和台阶都填充了接近的颜色。注意环境的元素也要加上阴影，这里首先添加了几处简单的阴影，包括上面的屋檐阴影和栅栏的阴影，这是表现空间的重要阴影部分。
5.画面细节的刻画
下面刻画木纹的细节，主要是给木纹添加凹陷的纹理效果，这种凹陷效果通常由阴影和高光组合而成，很容易达到一种真实的浮雕效果。
最后对画面进行整体的美化处理。新建一个图层，把图层混合模式调成叠加模式，画笔改成喷枪模式，不透明度调到20%，在画面受光的地方上刷上一层淡淡的蓝色，在人物身上画一层淡淡的紫色，这样画面显得和谐了许多。给人物添加阴影后，整个画面的光感和体积感强烈了许多。
在眼睛部位做一些细节处理，仍使用上面的美化处理方法，给眼珠加一层淡蓝色，让眼珠变得更通透。另外，头发是受光面最多的地方，也利用美化方法加一层高光。最后，用粉色画笔给人物的脸颊添加红晕。
人物头部和蝴蝶的细节展示如图所示。
