素描绘画常用技法种类：
(1)用线条来组成物体的形象
素描是用线条来组成物体的形象,并且描绘于平面之上,藉由线条形式引起观者的联想。例如两条线相交所构成的角形,可以被认为是某平面的边界;另外加上第三条线可以在画面上造成立体感。
弧形的线条可以象征拱顶,交会聚集的线条可表现深度。人们可以从线条的变化当中,得到可以领会的形象。因此透过线条的手段,单纯的轮廓勾勒可以发展成精致的素描。
(2)线和线条技法
素描的要素是线,但是线在实质上却是不存在的,它只代表物体、颜色和平面的边界,用来作为物体的幻觉表现。直到近代,线才被人们认为是形式的自发要素,并且独立于被描绘的物体之外。
(3)平面技法的辅助
素描的线条技法还需要平面技法的辅助。平面技法在使用炭粉笔时,在明暗对照上可用擦笔法。
(4)用线条区分立体与平面
在素描中可以用线条区分立体与平面,至于色彩明暗是为了加强和分清整体与部分的关系。我们可以运用线条的开始,消失和中断来画出边界,并且形成平面,也可使色彩至边界而上。线条的粗细能表现物体的变化,甚至光和影也可用线条的笔触变化表现出来。
(5)毛笔画法的使用
更重要的是使用毛笔画法,因为毛笔能发挥笔触的宽度和笔调的强度并且能增加空间感和立体感。
(6)艺术性的加强
素描也可用多色画笔作为基本材料,用来加强素描效果以及素描的艺术性。
素描新手入门基础知识,素描的作画步骤 ：
1、素描基本型画法
物体基本形是指物体概括后形成平面化剪影图形。它具有长（高）宽、的可比量度，借助中轴线、中垂线、水平
线、斜线辅助线，可以比较出或测出物体高度、宽度或倾斜度，从而达到准确表现物体形态特征和比例关系。
开始要养成整体观察物体形状的习惯，分析形体特征，比例关系。
画法：找出物体体块特征，将物体简略为方形、圆形、三角形或多边形等几何形来认识，先定高、低点，标出中
垂线、再定宽度。再用辅助线进一步定出物体各部位垂直和横的位置的线。
2、结构形态造型的表现要素
结构素描的表现要素就是线条，即结构线，对线的理解：
①线是最原始的造型手段，又是最高级的造型语言，用线的活动，是一种造型的活动。
②线条的丰富性。
③以线造型。
对结构线的理解：
①内结构线与外结构线，内结构线是为外结构服务的。
②主结构线与次结构线
若以单个物体而言，主结构线即外结构线，若以一组物体而言，主次结构关系就包含了更广泛的内容。
3、结构素描基本画法
①面对作画物象，采用剔除或减弱明暗光影的办法，从整体出发，观察找准物体的基本型与基本比例及物象在视
平线上下与视中线左右的位置关系，用点标出或用线画出。
②用推导造型方法，通透地看物体，理解被遮挡的结构线位置及形状，用线条画出物体大致的形体结构、构造结
构、空间结构。若画一组物体，首先观察时应把一组物体当作一个物体看，然后找出一组物体中主次前后、大小
的物体之间的比例关例。用线要有轻重、浓谈、宽窄变化。
③准确、深入地画出体积感，塑造细节，注意内外结构线，主次结构线的处理，略加大致明暗。
④反复调整修改，使画面主次关系明确虚实相宜，结构坚实有力，空间感强，效果整体、完整。
4、明暗素描基本法则
明暗素描训练的要求是要表现客观对象的形体结构、明暗层次、光影效果、空间感、质感、量感等，从而使物体
达到更有立体感。
立体感来源于光的作用：
（1）光源
分析光与明暗的几种基本情况
①光照角度的不同的明暗效果
如逆光、顺光、侧光、顶光、底光等。
②不同的光源使受光物具有不同的明暗效果。
如自然光、灯光
③受光物与光源之间的距离。
物象的明暗现象是“无限”与复杂的，我们只能使用其“有限”与“简单”的造型手段来表现。
④由于光线强弱，照射角度、物体深浅所处空间位置不同所呈现的明暗状态不同的各种关系，我们把物体的影调
层次归纳“两大部、三面五调”。
受光部分 背光部分
亮面 灰面 暗面
亮调（高光） 灰调 明暗交界线 暗调 反光调（投影）
（2）空间感
画面的空间感是靠准确的透视，正确的形体比例，虚实关系的处理来体现的，明暗对比强，刻画的层次多的部位，
总是显得前突，明暗交界部位和画面的主体物刻画都是这样处理的，而背光部位，处于后侧的物体、次要的物体
都应画成明暗对比弱。明暗层次减少，概括一些，从而产生一种后退和虚幻的感觉。
（3）质感、量感
①分析物体质地、分析光照下的明暗深浅程度。
②利用恰当的笔法肌理去表现。
（4）明暗素描作画程序：
①整体、观察物体，找出物体基本形结构特征。
②设计构图，把所描绘的对象合理恰当地安排在画面上。如一组物体观察时要把它当一个物体看，再从中找出主体与客体之间的关系。
③在构图时用定点的方法，找出物体，高、低、宽的位置。用长直线把点相连形成画面的基本构图形状，确立大框架。
④用稍短的直线画出物体基本形。
⑤用短线把物体的外轮廓、内结构、透视前后位置画准，平面、立面的衬布结合表现。
⑥分析光源，先把看到的明暗现象概括成受光、背光两大部。首先表现大体明暗。
⑦抓住黑白灰三大面，找出最亮部、最暗部和灰部基本位置，进一步丰富画面的明暗层次。
⑧在把握整体关系的前提下，深入塑造局部
⑨处理暗部与背景与投影与亮部的关系。
⑩整体调整画面，注重虚实，强弱的处理，加强整体感、空间感、质感等。
作画的过程：从整体——局部——整体。
法则：打轮廓时，先外后内，先直后曲，先主后次。
上明暗时：由浅入深，由暗到亮。
塑造时：先大后小，先方后圆
素描技法练习
第一单元 石膏几何形体的研究和写生
通过几何形体的研究和写生，认识客观世界中一切形体多样性结构原理。物体在空间的体积构成和光线在物体表面的一般规律。要求构图完整、形体、结构、透视、比例准确。
作业要求：要求画三至五张作业。通过线条粗细强弱的变化，准确地表现对象的形体、结构、透视、比例。至少要画一张调子素描，最好是画球体，将物体的五个基本调子表现出来，掌握在一定光线下明暗变化的规律。
第二单元 静物写生
在几何形体写生的基础上，了解事物组合的一般要求，掌握组织和布置静物的一般方法。通过写生练习，掌握并熟悉正确的观察方法和作画步骤，在形体比例准确的基础上，通过线条的粗细、强弱、刚柔和明度的变化，画三至四张作业，表现对象的质感、量感和光感。
第三单元 石膏头像写生
通过石膏像写生，掌握人物头像的基本特征，五官位置的透视变化。正确理解局部与整体的关系，进一步体会写生练习的过程，亦是培养正确观察方法的过程。
作业要求：画五至七张结构素描，要求形体结构准确；画两三张调子素描，要求在形体结构准确的基础上，运用明暗变化的一般规律，立体地表现对象。
石膏像素描写生五步法见下：
一、以形体结构的相互组合来认识后画的石膏形体，画准形体的透视关系，处理好头、颈、胸等大关系。
二、以明暗交界线入手，画出头像的明与暗的两大调子的关系。
三、加强各部位的形与结构的联系，通过具体的描绘使头像的形体更加结实，特征理象显，同时着手描绘头像与背景的空间关系。
四、通过头像边缘线与明暗交界线的虚实处理，营造出物体的前后的空间关系和转折关系。要重点画头像的五官和明暗，使形体更加结实。
五、进一步调整明暗关系。
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